Badke(remix)
Zehn palästinensische Tänzerinnen und Tänzer eignen sich den Dabke an – einen Volkstanz, der traditionell (Hochzeits-)Feiern vorbehalten ist – und verwandeln ihn in einen zeitgenössischen, überschwänglichen Ausdruck von Lebensfreude und Zusammengehörigkeit. Badke(remix) ist Tanz als kollektiver Akt des Widerstands.
Ein Remix ist eine bearbeitete Version eines bestehenden Musikstücks. „Badke (Remix)“ ist eine Überarbeitung der Tanzperformance mit zehn palästinensischen Tänzern, die zwischen 2013 und 2016 weltweit tourte und von Koen Augustijnen, Rosalba Torres und Hildegard De Vuyst kreiert wurde. Die Neuveröffentlichung liegt nun in palästinensischen Händen, genauer gesagt in denen von Amir Sabra und Ata Khatab.
Die Tänzerinnen und Tänzer haben Erfahrungen im traditionellen Dabke, zeitgenössischen Tanz, Hip-Hop, Capoeira und Zirkus. Gemeinsam entwickeln sie eine kollektive Körperlichkeit, die im zeitgenössischen Tanz mit seinem Fokus auf Individualität selten anzutreffen ist. Im Zentrum des sozialen Dabke steht etwas Einzigartiges: ein Gefühl der Zugehörigkeit, das die Tänzerinnen und Tänzer mit Stolz der Welt präsentieren.
Doch Badke(remix) ist keine Suche nach einer vermeintlich verlorenen Authentizität. Wie viel zeitgenössische Information verträgt der Dabke? Wie flexibel ist die Tradition? Und wie kann man den Volkstanz hinterfragen, ohne die Menschen zu verprellen? Durch die festliche Oberfläche dringt eine andere Realität hindurch – doch am Ende setzt sich der Gedanke durch: Wir lassen uns nicht unterkriegen. Wir tanzen, bis wir umfallen.
Es ist, als wären wir auf einer Hochzeitsfeier, wo zehn exquisite Tänzerinnen, die sich voll und ganz dem Tanz verschrieben haben, ihn mit frenetischer Energie und ansteckender Freude aufführen.
– Guy Duplat, La Libre
Die zehn Tänzer bewegen sich mit einer körperlichen Hingabe, die roh und unerbittlich ist und doch gleichzeitig fein auf das Kollektiv abgestimmt. … Ein kollektiver Herzschlag, der sich weigert zu verstummen.
– Aïcha Mouhamou, Etcetera
